És clar, la dècada de 1970 va ser una època de turbulències polítiques i insatisfacció amb el govern nord-americà. Però si jutgés l’època només per les seves modes, va ser una dècada força gran.
Punks, mods, hippies i discos amb forma d’estil dels anys 70 i serrells, estampats psicodèlics i roba micro-mini al corrent principal. Tant si vau viure la dècada vosaltres mateixos com si només anhelàveu aquesta època passada aspecte groovy, gaudeix d'una explosió del passat amb els vestits i accessoris essencials que tota persona divertida dels anys 70 tenia al seu armari.
Wikimedia Commons / Jeanne
Les feministes que van acabar amb els sostenidors als anys seixanta no les necessitaven quan els anys 70 van rodar, gràcies a la part superior del tub. Aquest estil sense tirants va experimentar un augment de popularitat cap al final de la dècada i era freqüentment utilitzat per icones de moda com Car , Bianca Jagger , i Suzanne Somers .
Wikimedia Commons / Torbjörn Levin
Mentre els punks portaven jaquetes de cuir negres a la dècada dels 70, tothom amb ulls de moda portava serrell marró. La popularitat d’aquestes peces, també conegudes com a pell de dòlar, va acompanyar l’augment de popularitat del vestit occidental en aquell moment, amb corbates i botons brodats que també es van convertir en tendències importants.
Wikimedia Commons / John Atherton
Tot i que la tendència es va popularitzar per primera vegada als anys seixanta amb l'ajut del dissenyador de mods i el revolucionari de la moda Mary Quant , els micro-mini van guanyar encara més seguidors a la dècada de 1970, amb feministes com Glòria Steinem identificant la tendència com una forma d’alliberament de les línies més llargues de les dècades passades.
El colorit tie-dye va guanyar força durant la dècada de 1960 amb l’auge del moviment hippie. Però als anys 70, el patró psicodèlic va augmentar la seva popularitat. I mentre que dissenyadors com Christian Dior i Halston van saltar a la tendència, la omnipresència del tie-dye es va deure en gran part a la capacitat de tothom de crear l’aspecte utilitzant poc més que algunes gomes i tint.
Wikimedia Commons / Alkivar
El 1975, inventors Maris Ambats i Josh Reynolds va colpejar el zeitgeist quan van crear l'anell d'ànim. Els anells, que van canviar de color en resposta a la calor corporal de l’usuari, suposadament com a mitjà per explicar el seu estat d’ànim, es van convertir ràpidament en element imprescindible per a la moda, amb versions de gamma alta de l'anell que es venen per més de 250 dòlars.
sigles enochians de protecció
Tot i que durant segles es porten sabates de sola de fusta a tota Europa i parts d’Àsia, no va ser fins a la dècada de 1970 que els esclops van arribar al corrent de la moda als Estats Units. Normalment fets amb material superior de cuir, soles de fusta i tacs de metall visibles que uneixen les dues parts, els esclops —en particular aquells amb un taló de plataforma gruixut— es van convertir en el calçat ideal per a innombrables icones d’estil dels anys 70.
El vestit de lleure sovint consistia en una jaqueta ajustada, pantalons de campana o acampanats i una camisa amb botons amb els botons superiors desfets. La popularitat d’aquest estil inspirat en la discoteca va tenir el seu punt àlgid després del 1977 Febre del dissabte nit , Quan John Travolta El vestit blanc es va convertir en un dels vestits més emblemàtics de l’època.
Wikimedia Commons / Koch
Com més llarg és el vestit, més elegant és el que porta, almenys pel que fa a l'estil dels anys 70. Semblants als caftans, els vestits llargs eren llargs i sovint de grans dimensions, però normalment tenien una forma més definida, amb escots, cintures de corbata i mànigues ajustades que els donaven un aspecte més racional.
Tot i que els aviadors van ser creats per primera vegada per Bausch & Lomb el 1936 per protegir els ulls dels pilots dels irritants durant el vol, els anys 70 van augmentar la popularitat de l’estil. Icones de moda de l'època, incloses Elvis Presley , va portar aquesta tendència al corrent principal, però va ser la marca Ray-Ban de Bausch & Lomb la que va inundar el mercat.
Alamy
Una alternativa més adequada als caftans i als vestits maxi solts, els vestits embolicats van ser un element bàsic entre els creadors de tendències dels anys 70. La popularitat de l'estil s'atribueix sovint al dissenyador Diane von Furstenberg (més amunt), que va portar al mercat un vestit de punt jersei per primera vegada al mercat el 1974, creant un imperi de la moda per valor de més de 100 milions de dòlars al final de la dècada.
Els fons de campana no són gens emblemàtics. A principis de la dècada de 1970, animadors de marits i esposes Sonny i Car va ajudar a aquest estil atrevit a guanyar seguiment internacional quan van lluir repetidament els pantalons al programa de televisió, L’hora de la comèdia Sonny & Cher. Cher es va considerar especialment el baròmetre de la moda de la dècada. Fets de mezclilla, cotó brillant i polièster setinat, els fons de campana es van convertir aviat en una de les modes imprescindibles de la dècada.
Trinity Mirror / Mirrorpix / Alamy Stock Photo
per què es trenca tan fort?
El teixit de pana ja existia des de feia dècades, però a la dècada de 1970 el material es va posar de moda de sobte. Des de pantalons de campana fins a vestits fins a vestits complets, si eres un aparador elegant als anys 70, el teu armari estava completament ple.
Wikimedia Commons / Lars Jacob
A mesura que el punk rock va guanyar popularitat a principis dels 70, també ho van fer els estils associats al gènere musical. Això incloïa mohawks de colors vius, jaquetes de cuir i texans de drenatge. Per a aquells que submergien els dits dels peus a l’escena del punk, els cinturons clavats eren una manera d’emular alguns dels estils més acceptables socialment de la subcultura sense Johnny Rotten canvi d'imatge.
Alamy
Tot i que les sabates de plataforma van tenir un moment en els anys trenta, van aparèixer en una edició del 1970 de Disset revista que els va portar al corrent principal. Les sabates de plataforma (sovint usades amb fons de campana i cobertes de purpurina o altres adorns de colors) eren normalment usades per dones de vint-i-vint anys, i a principis de la dècada, per homes que gaudien d’anar a la discoteca. Potser la icona cultural més famosa que va sacsejar el taló de la plataforma va ser el glam rocker David Bowie, que portava l’estil mentre actuava com el seu alter ego, Ziggy Stardust.
Wikimedia Commons / Ollie Atkins
Els petits collarets eren totalment quadrats segons els estàndards dels anys setanta. Portat per tothom, des d'Elvis fins a Mick Jagger , els colls de grans dimensions impedien que les samarretes botonades de l'època també semblessin, bé, botonades.
Alamy
Els abrics de pell d’ovella —també coneguts com shearlings— eren tan omnipresents als anys setanta com les icòniques jaquetes de membres només eren als anys vuitanta . Tot i que habitualment es considera un article de luxe segons els estàndards actuals, aquestes populars jaquetes, definides pel seu exterior mantecós i per l'interior vellut, estaven disponibles a pràcticament tots els grans magatzems als anys setanta.
Wikimedia Commons / Gene Daniels
Si no portàveu una samarreta de tirants a la dècada de 1970, també podríeu haver estat d’un altre planeta. Les barreres, que es lligaven al coll en lloc de ser subjectades per tirants, eren tan populars que alguns dels dissenyadors més famosos de la dècada, com Halston i Missoni, fins i tot els van incorporar a les seves línies de vestir de nit.
Wikimedia Commons / Tim Schapker
Emblema de l’estil de la contracultura fins als nostres dies, la jaqueta de cuir es va convertir en un element bàsic entre els punks a la dècada de 1970, havent estat prèviament un segell distintiu de l’estil greaser dues dècades abans. No obstant això, a diferència de les anteriors iteracions de la jaqueta de cuir, els nens divertits dels anys 70 van personalitzar la seva amb tacs, pegats i passadors.
Alamy
Els pantalons calents, o pantalons curts extremadament curts, van ser un terme encunyat per primera vegada Roba femenina diària el 1970 per descriure uns curts curts fabricats en teixits de luxe com el vellut i el setí.
Als dissenyadors els agrada Yves Saint Laurent , Valentino , Halston , Betsey Johnson , Mariuccia Mandelli , i Mary Quant va oferir versions de gamma alta d’aquest producte bàsic de moda a principis de la dècada, amb botigues com Sears que ofereixen alternatives més econòmiques. Els pantalons calents també es van endinsar als armaris dels rics i famosos. Celebritats com Jacqueline Kennedy Onassis , Elizabeth Taylor , Jane Fonda i sí, ho vas endevinar, David Bowie, tots eren vistos portant-los.
Wikimedia Commons / Clubs del Sud d’Estocolm
Quan es tractava de joies dels anys setanta, l’estil predominant era gran, atrevit i daurat. Les joies d'or groc van tornar a ressorgir durant la dècada de 1970, amb gruixudes cadenes d'or groc convertides en un element bàsic durant aquest període. La tendència es va traslladar a la dècada següent i es va convertir en un segell distintiu de l’estil hip-hop.
Alamy
Els caftans van veure un important canvi de marca als anys setanta, allunyant-se de la seva reputació com a vestits de casa descarats i encobertes de platja i cap al corrent principal. Aquests vestits que oculten les figures es van fer tan populars que les marques de luxe van començar a entrar en el negoci del caftan, amb cases de moda com Missoni, Halston i Christian Dior fent les seves pròpies iteracions d’aquests articles de grans dimensions.
hauria d’enganyar el meu xicot
Flickr / Asli Nalbant
Una alternativa còmoda a les plataformes tradicionals, les enredadores de sola gruixuda eren una tendència de moda popular entre els punks, els hippies i els mods als anys 70. L'estil s'ha recuperat una vegada més en els darrers anys, amb Rihanna creant una línia de creepers a través de la seva col·laboració Fenty x Puma.
Wikimedia Commons / Ed Uthman
Agafant una pista de l’estil hippie dels anys 60, els mocadors al cap eren un lloc popular entre els elegants dels anys 70. Aquests mocadors, sovint fets de polièster o seda i tenyits de colors vius, normalment es portaven com a bandes o es lligaven a l’estil dels turbants.
Imatge a través de Flickr / Glen.H
Des del polièster fins a la xarxa, de la seda al macramé, el vestit era un imprescindible per a qualsevol fashionista als anys setanta. Portat per famosos com Farrah Fawcett , Car , i Jerry Hall , la peça d'una sola peça es va associar a l'estil disco i va ser un element bàsic en clubs com Studio 54.
Karl
Des del seu debut el 1964 pel dissenyador André Courrèges , la botiga go-go ha inclòs totes les botes que arriben fins al genoll, amb els dits quadrats i amb taló en bloc. Al llarg dels anys 70, es van veure algunes de les models i actrius més famoses del món que portaven aquestes botes de moda, de la icona de la moda Twiggy a polèmica bomba Brigitte Bardot . I per a més explosions del passat, aquí hi ha 30 coses que tots els anys 70 recorden els nens .
Per descobrir més secrets sorprenents sobre com viure la millor vida, clica aquí a seguir-nos a Instagram!